поп-арт

Ми пояснюємо, що таке поп-арт, його походження, походження та характеристики. Крім того, ми розповімо, хто є його виконавцями та основними роботами.

Поп-арт — дуже репрезентативний напрям сучасного мистецтва.

Що таке поп-арт?

Поп-арт (іспанською «Поп-арт») — мистецький рух, що виник у середині 20 століття (1950-1960 рр.) у Великій Британії та Сполучених Штатах і став відповіддю на експресіонізм абстрактність, що переважала в ст пластичних мистецтв часу.

Натхненний масовою культурою та уявою споживання капіталістичний, поп-арт характеризувався своєю естетичний популярних і комерційних, які долають до реклама, до комікс, до кіно і найбільш повсякденні предмети споживання. Дух цього руху підсумовано у відомій роботі Енді Ворхола Банки для супу Кемпбелл , який складається з 32 полотен із розмальованими суповими банками, дуже популярного на той час бренду.

Важливо розуміти, що, всупереч тому, що часто думають, поп-арт не складався з легкої мистецької течії, в якій можна було робити все, тому що все кваліфікувалося як мистецтво. Навпаки, це був чітко політичний рух, який являв собою дзеркало, в якому споживацьке суспільство післявоєнний період: усе вироблялося серіями, упаковувалось і було готове до споживання, масово та запаморочливо, але водночас повторювано, стандартизовано, анонімно.

Поп-арт не є популярним мистецтвом, тобто це не мистецтво, яке претендує на звичаї, фольклор чи традиційну точку зору народу.Його назва пов’язана з категорією «поп», тобто того, що стає модним у суспільстві споживання, що з’являється на обкладинках журналів і в рекламі. Ця назва вперше була використана для опису руху в 1956 році в журналі Арк, але його винахід приписують Джону Макхейлу.

Гасло поп-арту, запозичене у відомого французького художника Марселя Дюшана, полягало в тому, що «те ст Це мало бути, насамперед, інтелектуальним»: воно мало запрошувати глядача до критичних роздумів над суспільства і культури.

Поп-арт мав великий міжнародний успіх і незабаром мав важливий відгук у Німеччині, Іспанії, Італії, Японії та інших країнах. Вважається дуже репрезентативним рухом сучасного мистецтва та попередником постмодерного мистецтва.

Особливості поп-арту

Поп-арт підійшов до банального з критичної точки зору.

Для поп-арту характерно:

  • Це був рух, протилежний абстрактному експресіонізму, який прагнув возз’єднання життя та мистецтва через «охолодження» емоції, тобто відсторонення глядача від твору, щоб він міг над ним подумати. Крім того, він відійшов від сюрреалістичної спадщини і замість цього прийняв традицію Дадаїзму.
  • Його погляд на художній об’єкт хотів відобразити поверховість та анонімність суспільства споживання та масової культури. Тому суб’єктивність митця була відставлена ​​осторонь: вона була прихована від глядача твору.
  • Його основними джерелами матеріалів були реклама, комікси та журнали, графічний дизайн і кіно. Крім того, що поп-арт використовував їх як матеріал, також наважився на фарба, скульптура, колаж, кіно та графічний дизайн.
  • Його роботи рясніють кольори інтенсивні, серійні форми або портрети знаменитостей, а також повторювані формати.Ці роботи не завжди узгоджені одна з одною, оскільки вони використовують дуже різні техніки та методи, але завжди починаються з однакового мистецького ставлення.
  • Незначність, повсякденне життя і банальне було одними з його ключових концепцій, хоча до них підходило з критичної точки зору, запрошуючи глядача до роздумів про суспільство, мистецтво та культуру.

Поп-арт фону

Я був іграшкою багатого Едуардо Паолоцці вважається першим твором поп-арту.

Поп-арт – спадкоємець естетики дадаїстмистецький рух нігілістичний 1920-х рр., центральною віссю якого було висміювання помпезного паризького мистецтва. Цей рух виник після культурного впливу в Перша світова війна, в якому значення традиції Заходу почали хитатися під вагою жахів в війни; Це дозволяє припустити, що поп-арт мав схоже походження в період після Друга світова війна.

Серед великих попередників поп-арту такі імена, як Марсель Дюшан, відомий своїм пісуаром, перетвореним на витвір мистецтва для виставки; або дадаїсти та сюрреалісти Мен Рей і Макс Ернст; або скульптор-дадаїст Жан Арп. Фундаментальною також була робота Іва Кляйна, який експериментував з монотонністю та естетичною недиференційованістю, а також досвід колажу кубізм.

Однак найбільш прямим попередником поп-арту у Великій Британії був Незалежна група, заснований у Лондоні в 1952 році, який об’єднав багатьох художників, скульпторів, письменників і мистецтвознавців, які хотіли протистояти панівній на той час модерністській течії в британському мистецтві. Насправді робота Я був іграшкою багатого («Я був іграшкою багатої людини») Едуардо Паолоцці, співзасновника групи, справедливо вважається першим твором поп-арту.

Популярні художники поп-арту

Серед основних імен, пов'язаних з поп-артом, є такі:

  • Ендрю Ворхол (1928-1987). Цей пластичний художник і актор американського походження, мабуть, є найбільш представником авторів поп-арту. Його всесвітньо відомі роботи служать емблемою руху, особливо його шкірографії та серійні репродукції предметів, фотографії знаменитостей і політиків (Мерилін Монро, Мао Цзе Дун, Че Гевара та ін.). Крім того, йому приписують знамениту фразу: «У майбутньому всі будуть відомі за 15 хвилин», яка так чи інакше підсумовує дух поп-арту і часу. Його творчість складається з картин, фільмів, літературних творів і музичних творів.
  • Рой Ліхтенштейн (1923-1997). Народився в Сполучених Штатах в єврейській сім'ї, Ліхтенштейн з великим успіхом займався живописом і скульптурою. Його найвідоміші роботи поєднують мову коміксів та естетику мультфільму того моменту, використовуючи індустріальні кольори (зазвичай первинні) і крапки Бен-Дея.
  • Кіт Харінг (1958-1990). Американський художник і громадський активіст, його роботи є знаковими для покоління 1980-х років. Він ризикнув як музика і живопис, а також скульптуру, з метою подолання бар’єрів між цими трьома жанрами. Його зображення були простими, доступними для широкого загалу і, перш за все, загальними, серійними, типовими для промислового дизайну чи дизайну логотипів. Однією з його найвідоміших і репрезентативних скульптур є Червоний пес встановлений в Ульмі, Німеччина.
  • Том Вессельман (1931-2004). Американський художник і один з останніх великих майстрів поп-арту, він створив вражаючі роботи, серед яких виділяються його сміливі оголені жінки. Експериментував з літографією, шовкописом і акватинтою, а також скульптурою, використовуючи різані пластини.

Популярні твори поп-арту

Ось деякі з найбільш репрезентативних творів поп-арту:

Банки для супу Кемпбелл Енді Воргола. Диптих Мерилін Енді Воргола. Блам! Рой Ліхтенштейн. В автомобілі Рой Ліхтенштейн. Велика американська ню Том Вессельманн.

промениста дитина Кейт Харінг.
!-- GDPR -->